DWOREK.TV | Koncert Trifonidis Roots Septet

Siedmiu doskonałych muzyków z których każdy jest artystą którego
twórczości warto słuchać. Każdy ma swój niepowtarzalny styl i tworzy czerpiąc
inspiracje z różnych kultur i gatunków muzycznych. Razem tworzą mieszankę
doskonałych brzmień, których będziecie mogli posłuchać na kanale DWOREK.TV w piątek
12 marca o godz. 19:00.

Trifonidis Roots Septet to zespół w skład którego wchodzą
wybitni instrumentaliści wywodzący się z gatunków muzycznych, zakorzenionych w
odmiennych kulturach, a jednak bardzo bliskich sobie i ideowo spójnych.
Akustyczne instrumenty pochodzące z Afryki, Europy, Bliskiego Wschodu, improwizacja,
trans, energia, ambientowa przestrzeń i soundscape, jazzowe wariacje i
melodyjne tematy – to wszystko tworzy zwartą całość, będącą mocnym głosem w
gatunku World Music. Założycielem zespołu jest Maciej Trifonidis– kompozytor i
producent.

Dołącz do WYDARZENIA na Facebooku i zaproś znajomych na PREMIERĘ

Każdy z siedmiu członków zespołu to doświadczony muzyk o
dorobku który warto zaznaczyć:

Maciej Trifonidis – producent, multiinstrumentalista,
kompozytor, producent muzyczny i animator kultury. Od niedawna redaktor w krakowskim
Radio JazzKultura

Artysta jest także założycielem i liderem zespołów: Acoustic
Ethno Orchestra, TRIFONIDIS ORCHESTRA, 3275 kg ORCHESTRA, Tricphonix,
Trifonidis POLIN Projekt, Trifonidis ‘Motion Pictures’ Project, 15 cm above the
ground, oraz zespołów/orkiestr warsztatowych, edukacyjnych. Współtworzy
formację Horny Trees i jest właścicielem wydawnictwa SlowdownRecords.

Na muzykę, którą tworzy wpływ ma fascynacja muzyką etniczną i
instrumentami ludowymi, dzieciństwo spędzone w Afryce Północnej, liczne podróże
oraz polsko-greckie korzenie. Organizuje i współtworzy projekty o charakterze
muzycznym, interdyscyplinarnym i edukacyjnym.

Joachim Mencel – pianista, lirnik, kompozytor, producent
muzyczny, dr hab. – adiunkt w Akademii Muzycznej w Krakowie, odznaczony m. in.
Srebrnym Krzyżem Zasługi oraz Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria
Artis”, nazywany „romantykiem polskiej pianistyki jazzowej”. Ukończył studia na
Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach, mieszka i
pracuje w Krakowie.

Stanisław Słowiński to krakowski skrzypek, aranżer,
kompozytor, producent muzyczny, multiinstrumentalista. Muzyka była z nim od
najmłodszych lat. Szukając w niej swojego miejsca zanurzył się m.in. w liryzmie
Fryderyka Chopina, czy progresywnej harmonii Karola Szymanowskiego. Dało mu to
przepustkę do rozwinięcia skrzydeł, a Grand Prix 39. Jazz Juniors stało się dla
niego katalizatorem energii muzycznej. Jest także współtwórcą nowego gatunku
muzycznego: akustroniki. Według znawców to nie tylko kolejny, kreatywny
artysta, ale znamienity wirtuoz jazzowej tradycji i godny spadkobierca Michała
Urbaniaka, Krzesimira Dębskiego, Zbigniewa Seiferta.

Leszek Hefi Wiśniowski tworzy unikatowe projekty z
ikonami światowego fletu jazzowego i awangardowego, m.in. Jamiem Baumem i
Robertem Dickiem. W 2018 r. został zaproszony do wspólnego koncertu „Tribute to
Dave Valentine” który odbył się w Orlando w USA, gdzie wystąpił obok
amerykańskich znakomitości fletowych jak Ernesto Fernandez, Orlando “Maraca”
Valle Ali Ryerson, Nestor Torres, Mark Vinci. Współpracował również z wieloma
artystami reprezentującymi bardzo różne obszary estetyczne.

Muzyk konsekwentnie wykracza poza ramy jednego stylu czy
gatunku, intuicyjnie łącząc odległe przestrzenie muzyczne. Głównie związany
jest z muzyką jazzową i współczesną. Jako pedagog związany jest Katedrą Muzyki Współczesnej, Jazzu i Perkusji
Akademii Muzycznej w Krakowie oraz Szkołą Muzyczną im. B. Rutkowskiego w
Krakowie.

Ablaye Badji – senegalski artysta – jest
multiinstrumentalistą, członkiem sławnej rodziny griotów – Cissoko. Otoczony
przez bogactwo kulturalne i muzykę swoich przodków Ablaye zaczął swoją edukację
muzyczną od zgłębienia tajników gry na tradycyjnych instrumentach, z których
najbardziej pokochał korę. Jego styl gry na korze jest unikatowy, a
wirtuozeria, talent i niesamowity głos dodają tworzonej przez niego muzyce
charakteru.

Jako profesjonalny muzyk gra na całym świecie. Jest
założycielem The Badji Band. To nie tylko performer, ale także świetny,
kreatywny nauczyciel. Ablaye specjalizuje się w przekazywaniu tradycyjnych
rytmów tak, aby uczniowie uczyli się w atmosferze przepełnionej radością.

Marek Smok Rajss – Muzyk na co dzień grający na
instrumentach perkusyjnych, kompozytor i aranżer muzyki do spektakli
teatralnych, filmów i widowisk tanecznych, m.in. Qube, Odyseja Kościuszkowska,
Drum & Fight, Deep Trip, Szara Służba, Alchemia Światła, Preludium
Słowiańskie. Założyciel i lider grupy WATAHA Drums, oryginalnej formacji
perkusyjnej, wykorzystującej w widowiskach eksperymenty będące połączeniem
synchronizacji muzyki, ruchu i światła z interaktywną wirtualną scenografią,
generowaną z rzutników w czasie rzeczywistym.

Związany z artystami, m.in. Basia Trzetrzelewska, Rudi
Schuberth, Golec uOrkiestra, Adam Sztaba. W swoim warsztacie wykorzystuje
umiejętności sound designu, co pozwala mu ciekawie zestawiać muzykę z efektami
dźwiękowymi. Jest jednym z pierwszych artystów, pracujących w systemie dźwięku
3D, także w wersji plenerowej.

Ryszard Pałka – absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki
Rozrywkowej w Katowicach. W swoim dorobku współpracował z wieloma muzykami z
Polski i z zagranicy. Między innymi z: Januszem Muniakiem, Leszkiem Możdżerem, Pawłem
Kaczmarczykiem, Dominikiem Wanią, Jazz Band Ball Orchestra, Tomem Pereira
(USA), Terence Ngassa. Posiada również wieloletnie doświadczenie na scenie
popowej. Obecnie spełnia się również w roli realizatora dźwięku oraz
współproducenta we własnym studiu nagrań. Zajmuje się działalnością edukacyjną.