Matylda Sałajewska / Mało znaczące zwierzę
Wspólnie ze Stowarzyszeniem na rzecz Dworku Białoprądnickiego
rozpoczynamy realizację projektu Galeria Baszta – sztuka w ruinach, na który został
przyznany grant ze środków Miasta Krakowa. Startujemy już 17 maja o godzinie
19:00, a w ciągu najbliższego półrocza zorganizujemy 5 wydarzeń artystycznych
typu site-specific, będących kontynuacją pilotażowej edycji projektu w
2018r.
Kuratorem Galerii Baszta* jest krakowski artysta sztuk
wizualnych Artur
Wabik.
Niniejszym prezentujemy pierwszą niezwykłą artystkę w ramach
projektu:
17 maja swoją instalację zatytułowaną „Mało znaczące zwierzę” zaprezentuje
►►► Matylda
Salajewska ◄◄◄
motyw koła jako symbolicznej figury nieskończoności, w którą wpisany jest
kształt baszty. Łącząc go ze światłem i dźwiękiem, autorka odnosi się do
specyfiki miejsca, jakim jest baszta, w wymiarze nie tylko przestrzennym, ale
również kulturowym i społecznym. Ruiny baszty dziś mniej przypominają
XVI-wieczne mury obronne, a bardziej przywołują skojarzenia z jaskinią, gdzie
sto tysięcy lat temu ludzie szukali bezpiecznego schronienia. Może również
symbolizować całkowite odcięcie i niewolę, także w ujęciu platońskim. Z jednej
strony, zachwyt wzbudza trwałość kamienia, z którego ją zbudowano, ale
wystarczy spojrzeć pod nogi, by ujrzeć mnogość drobnych kawałeczków, na które
się nieuchronnie rozpada. Tytuł instalacji zaczerpnięty jest z książki
„Sapiens od zwierząt do bogów” izraelskiego historyka profesora
Yuvala Noaha Harariego.
instalacji i dizajnu. Realizuje projekty interaktywne, często związane z
tematyką społeczną oraz filmy dokumentalne, projekty multimedialne i
streetartowe. Ma na koncie liczne wystawy i udział w festiwalach w Polsce i za
granicą między innymi w: Londynie, Tel Avivie, Lahti, Moskwie, Zagrzebiu,
Strasburgu, Pradze, Dusseldorfie, Koloni, Hamburgu, Berlinie i Perth.
Dwukrotna zdobywczyni Śląskiej Rzeczy w kategorii najlepsza
identyfikacja wizualna w roku 2010 za projekt Guck mal! Schlesien i najlepszy
projekt w kategorii grafika użytkowa 2018 za książkę Śląskie od kuchni.
Nominowana przez Polskie Radio Program Trzeci „Trójka” do tytułu Kulturysty
Roku 2011.
Opracowywała system identyfikacji wizualnej głośnej wystawy
Stanley Kubrick w Muzeum Narodowym w Krakowie. Projekt instalacji Oddychający
budynek i siedzisk Słodkie Kato zrealizowała w Katowicach w ramach akcji TAKK!
(którą Katowice świętowały polską prezydencję w UE). Jest także autorką spotu
reklamującego Europejski Kongres Kultury we Wrocławiu. Dla Torunia, w ramach
festiwalu światła Bella Skyway, stworzyła instalację Wodospad, dla Pałacu
Schoena w Sosnowcu instalacje Między drzewami i Kuszenie.
Stworzyła oprawę scenograficzną wydarzeń otwierających i
zamykających Industriadę – Święto Szlaku Zabytków Techniki na Śląsku.
Zrealizowała instalacje dla Instytutu Goethego z okazji 25 lecia istnienia
placówki w Krakowie. Odpowiadała za oprawę wizualną w tym działania w
przestrzeni miejskiej Targów Muzyki Świata WOMEX w Katowicach oraz Konferencji
Miast Kreatywnych UNESCO w Krakowie i Katowicach.
Kuratorka programu rezydencyjnego Katowice Street Art AiR w
latach 2017-2018 (www.katowicestreetartair.pl) Mieszka w Katowicach gdzie
prowadzi studio multimedialne i zajęcia w pracowni multimediów na Akademii
Sztuk Pięknych.
Poniżej kilka realizacji Matyldy a niektóre z projektów
filmowych można zobaczyć na: http://vimeo.com/channels/matyldasalajewska
Organizator: Stowarzyszenie na rzecz Dworku
Białoprądnickiego
Partner: Centrum Kultury Dworek Białoprądnicki
Kurator: Artur Wabik
Koordynator: Dorota Halberda
Fot. Instalacja świetlno-dźwiękowa „Wodospad” zrealizowana w ramach festiwalu światła Bella Skyway w Toruniu w 2016 roku.
Nowe miejsce na mapie sztuki
współczesnej w Krakowie. Rozpoczęła swoją działalność w maju 2018 r. Mieści się
w podziemiach jednego z budynków Centrum Kultury „Dworek Białoprądnicki”, przy
ulicy Papierniczej 2. Kuratorem galerii jest krakowski artysta sztuk
wizualnych, Artur Wabik. Wernisaże nowych wystaw odbywają się w drugi lub
trzeci piątek każdego miesiąca.
W okresie od maja do października 2018 roku, w galerii
„Baszta” odbyło się 6 wydarzeń artystycznych, osadzonych w kontekście
nietypowej przestrzeni architektonicznej – ruin XVI-wiecznej baszty. Artyści
zaprezentowali działania performatywne i instalacje typu site-specific, które
spotkały się ze znakomitym odbiorem publiczności.
Nietypowa lokalizacja i bryła galerii mają stać się punktem
wyjścia do tworzenia niepowtarzalnych instalacji typu site-specific. Większość
galerii w Krakowie działa w formule white cube, która zakłada zupełną
przeźroczystość przestrzeni wystawienniczej, na rzecz lepszej ekspozycji
dzieła. „Baszta” ma odwracać te relacje – trudna przestrzeń może w ciekawy
sposób wpływać na kształt i tematykę dzieła.